11月9日13:00,大夏书院“民乐”课堂迎来了首场体验活动。上海民族乐团二胡演奏员、国家二级演奏员苑杰就中国传统乐器二胡的发展脉络和研究技巧进行分享,带来一场精彩的视听盛宴。
二胡,始于唐朝,盛于宋代,延续至今,又称“嵇琴”“奚琴”,已有一千多年的历史,是中国一种传统拉弦乐器。在千余年的历史中,二胡与其他中国传统民族乐器一样,带给人久久的感动和惊喜。
苑杰老师用通俗易懂的语言,介绍二胡的“前世今生”,展示二胡器物。在此基础上,苑杰介绍自唐朝以来二胡的演变,尤其是随着不同朝代制作二胡材料的不断改变,二胡也逐渐由少数民族的乐器不断衍生发展成多种类型,成为相关剧种曲种的主要演奏乐器。
苑杰介绍了近现代中国涌现出的多位著名二胡演奏家,如将二胡琵琶等民间乐器引入我国专业音乐教育领域的近代民族音乐一代宗师、二胡鼻祖刘天华;身患眼疾但用音乐表达情感的二胡演奏家阿炳;以及创作出极具个人风格的《三门峡畅想曲》、《豫北叙事曲》等二胡曲目的刘文金,等等。
苑杰展示了部分曲目,讲述作曲家创作时的心情以及曲中的细微差别,在场师生参与演奏体验。
二胡,作为中国的传统乐器,在一代又一代宗师的尝试和开拓下,最终成为最具代表性的国乐乐器。而二胡也并不仅仅是一种乐器,它可以搭配不同的技法达成不同的演奏效果,比如模仿动物声音、抒发演奏者的独特情绪等;随着二胡的推广和发展,二胡曲目也与本地风格或地方剧种相结合,形成了完全不同的演奏风格,例如北方硬重的梆子戏、南方柔美的水乡风格或西南地区所透露出的少数民族风情。在苑杰及同学的演奏下,在场师生领略到二胡带来的风格呈现。
嘉宾老师为我们介绍了二胡发展的历史以及一些接触的演奏家,最激动人心的是老师和学姐们现场演绎的经典作品。这是我第一次在现场听到二胡演奏的乐曲,悠扬婉转、雄浑激荡,在这乐曲声中,我听到江南水乡的吴侬软语,听到民族危机时的怒吼。在此次活动中,我们通过二胡窥见民族乐器的悠长历史,在动听的乐声中体悟百味人生。
——22级化学专业项征
今天的二胡演奏与体验课让我受益匪浅,我既沉醉于江南婉转柔美的独特音韵,也惊叹于北方粗犷豪迈的奔放节奏。在课上,著名二胡演奏家苑杰先生针对二胡的发展历程、类别差异、演奏特点等做了深入浅出地讲解,并且现场示范了《月夜》《二泉映月》等曲目。通过这堂课,我了解了瞎子阿炳曲折而富有传奇色彩的人生,感受到老一辈音乐家为新中国第一支民乐团建立、为传统音乐创新发展做出的努力。这次活动不仅加深了我对二胡的理解,也更加坚定了对中华优秀传统文化的自信。
——22级中文专业许馨月
文字 | 解 涛
照片 | 沈杰怡
指导 | 张长军